Синтезатор.

Компания Roland с 1973 года и до начала 80-х выпускала одноголосные (по большей части) аналоговые синтезаторы серии SH, самым известным из которых является SH101. В 2002 году появился цифровой инструмент SH32, использующий моделирование для имитации аналогового синтеза. Очередной инструмент серии, SH201, представляет собой относительно недорогой аналогово-моделирующий синтезатор с несложным управлением, который позволяет даже неопытному пользователю довольно быстро освоить основы классического аналогового синтеза.

Инструмент собран в пластмассовом корпусе, имеет 49 легких клавиш, чувствительных к скорости нажатия, и весит всего 5,5 кг (рис. 1). Мультитембральность одночастная, полифония десять голосов. Есть 32 пресетных пэтча и возможность сохранить 32 пользовательских. Каждый пэтч состоит из двух "тонов": Upper и Lower. Тоны можно использовать отдельно один от другого, назначать на разные участки клавиатуры (режим Split) для одновременного использования или полностью накладывать один на другой (режим Dual). При использовании наложения полифония уменьшается вдвое.

Инструмент имеет арпеджиатор с 32 перезаписываемыми паттернами, небольшой процессор эффектов (задержка и реверберация), аудиовход с фильтром для обработки внешнего сигнала. На лицевой панели есть назначаемый контроллер D-Beam.

Коммутационные возможности синтезатора довольно скромные. На задней панели (рис. 2) находятся гнездо для адаптера питания и выключатель, два аудиовыхода на джеках, стереовыход для наушников на джеке, два входных разъема RCA для обработки внешнего аудио, вход и выход MIDI, разъем для педали (джек) и USB-разъем типа В для связи с компьютером. В комплект поставки входят адаптер питания и компакт-диск с драйверами и программой управления.

На задней панели написано, что инструмент сделан в Китае.

Управление
Лицевая панель синтезатора не имеет дисплея, что делает его похожим на настоящий аналоговый инструмент (рис. 3). Это оказалось очень удобным, поскольку все традиционные управляющие воздействия осуществляются с помощью традиционных же элементов: ручек и кнопок, что значительно упрощает конструирование звука. Однако существует и некоторое количество скрытых функций. Доступ к ним организован последовательным или одновременным нажатием кнопок и перемещением регуляторов, и подробно описывается в пользовательском руководстве. О некоторых из них мы поговорим далее.

Если отбросить эти скрытые функции, то я бы сказал, что SH201 — один из немногих современных синтезаторов, управление которым можно назвать интуитивно понятным. Не только собственно синтез звука, но и некоторые служебные функции вполне ясны без пользовательского руководства. Самый простой тому пример — сохранение пользовательских пэтчей.

Выбор пэтчей из памяти инструмента осуществляется при помощи кнопок выбора группы (Preset, User), номера банка (A, B, C, D) и номера пэтча (от 1 до 8). Чтобы сохранить пользовательский пэтч, достаточно два раза нажать кнопку Write. При необходимости, между первым и вторым нажатиями этой кнопки можно выбрать другой номер ячейки памяти, чтобы не перезаписывать исходный пэтч в текущей ячейке. Все эти кнопки расположены в ряд непосредственно над клавиатурой.

Все кнопки в SH201 имеют подсветку. Номер текущего пэтча (не только собственно номер, но и банк, и группа) определяется с одного взгляда, по красным огонькам. Прочие кнопки остаются темными, не отвлекая внимание.

Как упоминалось ранее, любой пэтч в SH201 состоит из верхнего и нижнего тонов. При разделении клавиатуры нижний тон автоматически назначается на нижнюю часть диапазона (левая часть клавиатуры), а верхний всегда попадает под правую руку. Собственно, в этом и заключается смысл наименований тонов для SH201. Фактически же пользователь свободен в создании звуков. Например, можно назначить на левую руку высокие звуки, а на правую — низкие, басовые. Или можно использовать только один тон (любой), полностью отключив второй. В этом случае можно считать, что инструмент практически имеет не 32, а 64 пользовательских пэтча, поскольку параметры верхнего и нижнего тонов совершенно независимы, и с ними можно делать все, что захочется. Режимы работы клавиатуры (Solo, Legato, Portamento) для каждого тона устанавливаются независимо. Оба тона связаны только общей ячейкой памяти, общими алгоритмами эффектов задержки и реверберации (но с отдельными посылами) и общими звуковыми выходами (с раздельно регулируемыми уровнями). Общий уровень сигнала на выходе инструмента после прохождения процессора эффектов и суммирования верхнего и нижнего тонов регулируется отдельным потенциометром Master Volume.

Переключение между тонами осуществляется нажатием кнопок Upper и Lower, переключение режимов клавиатуры — кнопкой Dual/Split. При октавном транспонировании строя в режиме Split точка разделения перемещается по клавиатуре.

Каждый тон использует два осциллятора, один фильтр, усилитель, три генератора огибающих и два LFO. Лицевая панель предоставляет произвольный доступ ко всем параметрам этих узлов. При совместном использовании тонов в режиме Dual лицевая панель одновременно может управлять параметрами только одного тона. Какой из двух тонов в данный момент "активен", можно понять по подсветке кнопок, включающих эти тоны. В режиме наложения индикатор на одной из кнопок всегда светится непрерывно, а на второй мигает, что и означает открытый доступ к изменению параметров. Чтобы получить доступ к изменению параметров другого тона, нужно просто нажать его кнопку, чтобы индикатор начал мигать.

Таким образом, даже с учетом перечисленных нюансов синтезатор использует типичную схему звукообразования, получившую распространение еще в эпоху аналоговых инструментов (рис. 4).

На лицевой панели явно прослеживается влияние интерфейса синтезатора SH32. В частности, это заметно в секциях осцилляторов и LFO. Каждая из них имеет один набор органов управления "на двоих".

Примерно так же, как и в SH32, разные по функциям секции лицевой панели разделены графически и имеют крупные, легко читаемые подписи. Во многом благодаря этому ориентироваться в назначении тех или иных элементов управления несложно.

Секция осцилляторов имеет две кнопки, переключающие "фокус внимания" комплекта органов управления с одного осциллятора на другой (рис. 5). Выбор генерируемой волновой формы осуществляется парой кнопок, переключающих селектор вперед-назад, и отображается свечением красного светодиода напротив пиктограммы с условным изображением волны.

Обоим осцилляторам доступны восемь форм волны: пилообразная, прямоугольная, прямоугольная с изменяемой шириной импульса (PWM), треугольная, синусоидальная, шум. Функция изменения ширины импульса действует только на одну из этих форм. Оставшиеся две волновые формы позаимствованы у синтезатора JP8000. Первую из них даже затруднительно назвать формой, поскольку она постоянно меняется в зависимости от глубины обратной связи. Она называется Feedback oscillator и по звуку может быть охарактеризована как жуткая помесь электродрели с циркулярной пилой, вгрызающейся в камень.

Вторая "заимствованная" форма волны носит наименование "суперпила" (Super Saw) и замечательна тем, что звучит примерно так же, как звучали бы одновременно семь обыкновенных пилообразных сигналов. Глубина взаимной "расстройки" этих семи виртуальных сигналов устанавливается при помощи вращаемого регулятора PW/Feedback. Он же, по совместительству, регулирует глубину обратной связи для Feedback oscillator (сокращенно FB Osc) и ширину импульса у прямоугольной волны, в случае, когда они выбраны селектором.

Грубая и точная подстройка высоты тона каждого осциллятора осуществляется вращаемыми регуляторами Pitch и Detune. Глубину хода потенциометра грубой настройки можно переключать между значениями +/-1 и +/-3 октавы при помощи кнопки Wide. Второй осциллятор, кроме того, может скачком переключаться на октаву ниже или на квинту выше высоты тона первого осциллятора, для чего имеет специальную пару кнопок. Чтобы затем вернуться на исходную высоту тона, обе кнопки следует нажать одновременно. На изображении секции осцилляторов, взятом из пользовательского руководства, квинтовая кнопка обозначена как "-5". Это ошибка: квинта строится вверх, а не вниз, и на лицевой панели синтезатора знак "минус" отсутствует.

Динамику изменения высоты тона осцилляторов от момента нажатия клавиши можно регулировать при помощи генератора огибающей (Pitch Env).

В секции микшера (рис. 6) сигналы двух осцилляторов могут складываться (Mix), перемножаться (Ring) и синхронизироваться (Sync). При включении синхронизации второй осциллятор выступает ведущим, а первый — ведомым.

Уровень сигналов осцилляторов в микшере не может регулироваться независимо. Единственная ручка баланса управляет только относительными уровнями. Если максимально "вытащить" уровень одного осциллятора, то второй будет не слышен.

Здесь же, в секции микшера, есть простейший эквалайзер с полочным фильтром, управляющий низкочастотной частью сигнала (кнопка Low freq). НЧ-составляющую можно ослабить или усилить, или же оставить без изменений.

В секции фильтра (рис. 7) можно выбрать один из трех типов фильтров: пропускающий низких или высоких частот и полосовой. Крутизну спада можно переключать между значениями 12 и 24 дБ/окт. Отдельными регуляторами настраиваются частота среза, уровень резонанса и отслеживание клавиатуры. Фильтр имеет собственную четырехстадийную огибающую (на рисунке не показана) с регулятором глубины воздействия на частоту среза (Depth).

Выходной усилитель тоже имеет четырехстадийную огибающую, а также регулятор громкости (рис. 8). Последний устанавливает индивидуальный выходной уровень для текущего тона, Upper или Lower. Здесь же есть регулируемый эффект овердрайв, включаемый одноименной кнопкой. Для регулировки глубины эффекта перегрузки используется тот же потенциометр уровня, только его нужно вращать при нажатой кнопке Overdrive.

Два LFO устроены совершенно одинаково (рис. 9). Каждый из них может использовать одну из семи волновых форм и имеет одновременно две цели модуляции, выбираемые из двух списков при помощи отдельных кнопочных селекторов. Первой целью модуляции может быть высота тона первого осциллятора, ширина импульса (или глубина обратной связи) для соответствующих волновых форм первого осциллятора, частота среза фильтра, частота среза внешнего фильтра (блок внешнего входа, Audio In). Второй целью могут быть параметры высоты тона и ширины импульса второго осциллятора или уровень сигнала на выходном усилителе. Глубина модуляции первой и второй цели каждого LFO регулируется отдельными ручками. Потенциометры Depth вращаются в обе стороны от центральной точки, обеспечивая инверсию сигнала. То есть, модуляцию можно направлять как в положительную, так и в отрицательную сторону.

Скорость модуляции (период модулирующего сигнала) можно плавно регулировать вручную или привязывать к текущему темпу, а конкретно — к длительностям нот. Если нажать кнопку Tempo Sync, то вращением ручки Rate мы будем перебирать дискретные значения длины периода. Минимальное значение соответствует тридцать второй ноте, максимальное — шестнадцати тактам. Привязки к тактам в пользовательском руководстве обозначаются в виде множителей к длине целой ноты, например: Whole note x 2, Whole note x 8. LFO можно также синхронизировать с поступающим MIDI-сигналом.

Для доводки звучания пэтча до нужной кондиции в синтезаторе имеется встроенный процессор эффектов, предлагающий пользователю алгоритмы задержки и реверберации (рис. 10). Кнопка включения эффекта и два вращаемых регулятора, Time и Depth, расположены в правой части лицевой панели. Поскольку эти регуляторы общие для двух эффектов, использовать их можно только поочередно. Для переключения фокуса существует селекторная кнопка Edit с двумя светодиодами, Delay и Reverb. Кстати, включение эффектов реверберации и задержки тоже производится раздельно, с участием этого селектора.

Столь малое количество органов управления эффектами может навести на мысль о нерегулируемости алгоритмов, либо об их совершенной простоте. В действительности же они вполне приличные, но их регулирование производится с помощью скрытых параметров.

Как указывалось ранее, любой эффект применяется одновременно к верхнему и нижнему тону. Уровень посыла на эффект регулируется ручкой Depth раздельно для каждого тона. Собственно, вращая этот регулятор, вы и действуете на звук того тона, который в настоящий момент является активным (световой индикатор на кнопке мигает). Если при использовании обоих тонов вам нужно обрабатывать эффектом только один из них, следует, сделав активным другой тон, выкрутить ручку глубины эффекта до упора влево. Разумеется, ее нужно крутить отдельно для реверберации и для задержки.

Процессор эффектов имеет восемь шаблонов, содержащих попарно алгоритмы реверберации и задержки. В схеме, имеющейся в руководстве пользователя, указано, что сигнал вначале проходит процессор задержки, а после него направляется в ревербератор. Выбор шаблона осуществляется с использованием скрытой функции кнопок (которая в действительности довольно явная). Если нажать и удерживать кнопку FX On, включающую эффект, то включается подсветка всех восьми цифровых кнопок, которыми мы обычно выбираем номер пэтча. Причем на этот раз подсветка не красная, а зеленая. Эти восемь светящихся кнопок в данный момент фактически представляют собой меню выбора. Нажимаем любую из них — выбираем соответствующий шаблон, любой из восьми. Вот и все.

Кстати, по неизвестной причине эти шаблоны с типами эффектов забыли перечислить в электронном руководстве пользователя (в формате PDF), которое находится на сайте компании Roland. Однако в печатном варианте перечень присутствует. Перечислю некоторые из этих пар алгоритмов, в формате "задержка — реверберация": Simple Delay — Room 1, Medium Delay — Studio 1, Mod Delay — Hall 2, Chorus 1 — Plate 1. Таким образом, если вы выберете, например, алгоритм реверберации Room 1, то в пару к нему получите простую задержку. Для "второй" комнаты парой является одиночная задержка (1Shot), которая при любом значении параметра Time выдает только один отклик, отнесенный от оригинала на установленный временной интервал.

Седьмой и восьмой алгоритмы в процессоре задержки носят название хоруса. В действительности же это, скорее, комбинация хоруса и обычной задержки. Если увеличить только параметр Depth, оставив Time на нулевом значении, то в звуке слышен явный хорус. Если же покрутить вправо ручку "времени", то появляется еще и задержка, где каждый из откликов также звучит с хорусом.

Шестой алгоритм задержки называется Mod Delay, указывая на возможность модулирования времени задержки. На самом деле время задержки модулируется в любом из восьми алгоритмов, только результаты получаются немного разные.

При тонкой настройке эффектов приходится основательно пользоваться скрытыми параметрами. Доступ к ним открывается удерживанием в нажатом состоянии кнопки FX On. Одновременно с этим, в зависимости от выбранного параметра, приходится двигать ползунки в секции огибающей амплитуды или фильтра, или же вращать ручки Time и Depth секции эффектов.

В эффекте задержки, кроме собственно времени и глубины (уровня задержанных сигналов), можно изменять параметр HF Damp (фильтрация задержек с целью их приглушения относительно исходного звука), глубину обратной связи, а также скорость и глубину модуляции времени задержки. Замечу, что в SH201 именно модуляция задержки придает пространственный "вкус" и эффекту, и вообще звуку. Количество задержек в левом и правом каналах не регулируется, и никаких способов панорамирования сигнала в процессоре эффектов не существует, поэтому именно модуляция позволяет нарушить "плоский" баланс и придать тембру объем и выраженную стереофоничность.

В реверберационных алгоритмах подобным скрытым образом регулируются параметры Pre Delay, High Cut, Density, HF Damp Freq, HF Damp Gain, LF Damp Freq, LF Damp Gain, Diffusion. К сожалению, никаких раздельных регулировок в стереоканалах ревербератор тоже не имеет. Некоторая объемность звука, конечно, возникает, но как бы сама по себе, за счет алгоритма. Ручных регулировок, скажем, разницы во времени предварительной задержки по каналам, нет. Тем не менее, ревербератор, на мой взгляд, довольно приличный.

SH201 может обрабатывать внешний сигнал встроенным фильтром. Средства управления фильтром, как и регулятор уровня входного сигнала, расположены в левой части лицевой панели, в секции Ext In (рис. 11), окрашенной в красный цвет. Есть четыре типа фильтра: LPF, HPF, BPF, Notch. Крутизна спада переключается между значениями 12 и 24 дБ/окт. Частота среза и резонанс изменяются при помощи пары вращаемых регуляторов.

Уровень входного сигнала регулируется отдельным потенциометром, а еще здесь есть кнопка с названием Center Cancel (на рисунке не показаны). Кнопка включает функцию удаления звука, локализованного в центре стереопанорамы, например, вокала или партии баса. Если внешний сигнал поступает только на один из входов, то нажатие этой кнопки равномерно распределяет этот сигнал между двумя каналами. В противном случае он будет звучать только в одном канале. Проходящий через фильтр аудиосигнал смешивается с собственным сигналом синтезатора и свободно поступает на выход.

Сигнал с внешнего источника может использоваться также в качестве осциллятора в пэтче. Для этого нужно селектор волновых форм осциллятора установить в положение Ext In. Теперь, при нажатии клавиши, внешний сигнал будет проходить по всем внутренним цепям синтезатора так же, как и собственный. После отпускания клавиши внешний сигнал возвращается на "короткий маршрут", проходя после собственного фильтра прямо на выход.

В левой части инструмента находится излучатель D-Beam. Он одиночный, в отличие от более дорогих синтезаторов, где излучатели устанавливаются парами. Чуть пониже приемопередатчика расположены кнопки назначения изменяемого параметра (рис. 12). Высота тона осцилляторов, экспрессия и частота среза фильтра назначаются простым нажатием кнопки. Чтобы назначить на контроллер любой другой параметр, нужно выбрать его несколько иначе. При нажатой кнопке Filter/Assign следует просто передвинуть слайдер или потенциометр, управляющий этим параметром, — это и есть процедура назначения.

Назначение контроллера D-Beam на управление параметрами только верхнего или нижнего тона (или обоих сразу) происходит с помощью своеобразного скрытого меню — нужно понажимать несколько кнопок. Подробная инструкция приводится в пользовательском руководстве.

Слева от секции контроллера D-Beam располагаются кнопки включения арпеджиатора и выбора его паттерна, две кнопки изменения темпа и дополнительная кнопка ручного ввода (Tap), кнопки управления встроенным рекордером и пара кнопок транспонирования (рис. 13). Изменение строя возможно максимально на три октавы вверх или вниз от нормальной высоты.

Рекордер представляет собой простейшее устройство, способное записывать несколько тактов, исполненных музыкантом. Записываются только сообщения "Note On" и "Note Off". Количество тактов записываемой секвенции можно выбирать. Записав секвенцию, можно свободно выбирать любой другой пэтч и проигрывать ее новым звуком.

Связь с компьютером
На компакт-диске, входящем в комплект поставки, находится USB-драйвер, с помощью которого можно выполнять несколько различных задач. Во-первых, он позволяет компьютеру распознать синтезатор как отдельный интерфейс ввода-вывода. Это дает возможность записывать звук синтезатора непосредственно на диск компьютера с помощью любой программы аудиозаписи. Возможен также вывод звука из компьютера через ЦАП синтезатора. Упрощенная диаграмма, поясняющая работу интерфейса USB, приведена на рис. 14.

Во-вторых, порт USB можно использовать в качестве дополнительного MIDI-интерфейса. И, в-третьих, через порт USB можно осуществлять управление синтезатором, для чего на том же компакт-диске имеется специальная программа. Это одновременно редактор и библиотекарь. В редакторе доступны все панельные функции (но не скрытые), кроме этого можно вызвать дополнительное окно, в котором осуществляется управление исключительно арпеджиатором. Редактор существует в виде отдельной программы и в виде плагина формата VST. В процессе установки в диалоговом окне вам будет предложено выбрать нужный вариант установки (рис. 15).

Описание редактора не привожу — оно есть на компакт-диске, и ничего сложного там нет (рис. 16). А вообще-то, имея под рукой панель "живого" синтезатора, лично я ни за что не полезу в компьютерную программу, чтобы подвигать при помощи мыши те же, в сущности, органы управления. Арпеджиатор — дело другое, поскольку конфигурировать его, то есть создавать паттерны, в нашем случае можно только с помощью компьютерной программы.

Минимально с помощью редактора арпеджио можно выбрать "глубину" и тип арпеджио (все эти "вверх-вниз" и так далее), установить привязку к ритмической сетке и выбрать собственно продолжительность нот. Но это, в принципе, стандартные настройки арпеджио практически в любых инструментах. Интереснее сконструировать собственную фразу, для чего есть окошко клавишного редактора с нарисованными клавишами синтезатора и тактовой сеткой. Чтобы наша фраза воспроизводилась так, как нужно, следует в выпадающем списке Motif выбрать опцию Phrase. Кроме того, нужно выбрать требуемую длину этой секвенции, для чего существует выпадающий список End Step.

Собственно создание фразы осуществляется просто. Рисовать ноту можно двойным щелчком мыши в нужном месте, а чтобы ее стереть, достаточно выделить ноту, кликнув по ней, и нажать клавишу Delete. Записанные ноты отображаются в сетке в виде "кирпичиков". Высота нот дополнительно отображается над полем ввода в виде горизонтальных полосок, расположенных на разной высоте. Внешний вид окна редактора (или программатора) арпеджио показан на рис. 17.

Одна нота может захватывать более одной ячейки в ритмической сетке, то есть иметь большую длительность. На рисунке такие ноты видны как более длинные "кирпичики". Для каждой ноты можно установить собственное значение динамики, создавая произвольные акценты во фразе. Это значение грубо отображается на самой ноте в виде полной или неполной заливки прямоугольника цветом. Более точно оценить масштабы значений этого параметра можно в поле Velocity, расположенном ниже области ввода. При сохранении арпеджио оно записывается в текущий пэтч. То есть, когда вы в следующий раз выберете пэтч, к нему будет сразу привязана именно эта фраза арпеджио. Однако синтезатор позволяет вызывать из памяти любой из сохраненных образцов арпеджио и использовать его в текущем пэтче. В случае необходимости пэтч можно просто еще раз сохранить — тогда в нем сохранится и новый рисунок арпеджио.

Учитывая, что в редакторе арпеджио есть возможность создавать произвольные фразы и немного воздействовать на отдельные события, его можно считать маленьким секвенсором с ограниченной функциональностью. Для создания коротких закольцованных фраз возможностей редактора вполне хватает. Арпеджированная фраза для одного из звуковых примеров к этой статье создавалась с помощью редактора арпеджио.

Звучание
Работая с синтезатором, я записал несколько звуковых примеров с целью показать его возможности и заодно прокомментировать мои собственные впечатления от инструмента. В свойствах каждого файла есть краткие комментарии, которые многие проигрыватели, например, Winamp, автоматически показывают в информационной строке.

Прежде чем начать обсуждать достоинства или недостатки темброобразования, хочу сказать несколько слов о "стереофоничности" синтезатора. Без специальных манипуляций ее как будто вообще не существует. Даже в самом сложном тембре, синтезированном на SH201, сигналы левого и правого каналов аудиовыхода совершенно идентичны, из-за чего звук кажется плоским. Фазовый анализатор, проверяя такой звук, показывает только прямую линию, без каких-либо намеков на "восьмерочность". Один из способов введения различия по каналам на выходе инструмента — обработка эффектами. Основной вклад здесь вносят именно алгоритмы задержки, и главным образом тогда, когда в них активно используется модуляция времени задержки. Ревербератор вносит в пространственность тембра более тонкие, хотя и вполне заметные нюансы.

Более эффективным способом создания выраженного пространственного эффекта является использование синтезатора в режиме Dual с произвольным панорамированием нижнего и верхнего тонов. Это панорамирование относится к скрытым функциям, и в основной части пользовательского руководства я почему-то не нашел его описания. Краткое указание на существование этой функции есть только в таблице с параметрами секции усилителя, которая находится на последних страницах руководства. Если нажать и удерживать кнопку Cancel, то регулятор Key Follow начинает работать как статический регулятор панорамы. Для каждого тона можно установить собственное произвольное положение звука в стереопространстве, от крайнего левого до крайнего правого. Соответственно, если верхний и нижний тоны имеют заметные различия в тембре, то в режиме наложения с разведением звуков в разные каналы можно получить просто потрясающие пространственные звуки.

Большинство примеров записано с использованием встроенного процессора эффектов. Причем иногда я делал это специально, а иногда при создании/изменении пэтча просто оставлял существующие исходные настройки эффектов. Но в некоторых примерах можно услышать и совершенно "сухой" звук, что будет отмечено в комментариях.

Начнем с простых примеров. В файле Synt_brass показан соответствующий звук, где подобие атаки медных духовых инструментов достигается плавным открыванием фильтра и тонкой работой Pitch Envelope.

Файл Pitch_env демонстрирует возможности более явного применения огибающей высоты тона. Из-за быстрого понижения высоты звук получается как бы "скачущим".

Еще один пример демонстрирует, в основном, работу кольцевого модулятора. В файле под названием Bells записан колоколообразный звук пэтча, где в микшере выбрана кольцевая модуляция сигналов осцилляторов. Синтезатор работал в режиме Dual, и к звуку колокольчиков подмешан другой тембр, напоминающий искусственную флейту.

Но подобные звуки могут издавать практически все моделирующие синтезаторы. Следующий пример показывает, как звучит квазианалоговый стрингс, собранный на основе волновой формы SuperSaw. Такой тембр можно получить не в каждом синтезаторе, и компанию Roland, видимо, следует поблагодарить за то, что она поместила в SH201 эту волновую форму. Файл называется SuperSaw и демонстрирует как будто бы струнный оркестр. Разумеется, синтетический.

В следующем примере применяется пэтч в режиме Dual, где оба тона использовали в осцилляторах форму Super Saw, но только с разными настройками. Звучание от этого получается довольно "широким", хотя и несколько старомодным. Файл называется SuperSaw_dual.

Еще один образец использования волновой формы SuperSaw, только с синхронизацией осцилляторов, показан в файле SuperSaw_synced. В верхней части диапазона полученный тембр очень напоминает звук игрушечного механического пианино для детей, где вместо струн используются металлические штырьки.

Следующие несколько примеров записаны с применением арпеджиатора. В файле Filter_resonance показана работа регулятора резонанса фильтра низких частот в режиме 24 дБ/окт. Потенциометр я вращал вручную, добиваясь специфического "чириканья". Результат показался мне вполне музыкальным, то есть фильтр работает так, как ему полагается, без хрипов и треска.

Файл LFO_Sync_arpegg показывает работу LFO в привязке к темпу (режим Tempo Sync). В качестве цели модуляции использовалась частота среза фильтра. Обработке подвергалось арпеджио, сыгранное шестнадцатыми нотами. В примере представлены три части. Каждая из них начинается с исходного звука, затем постепенно вводится модуляция (я крутил ручку Depth). В первой части цикл LFO привязан к длительности четвертной ноты, во второй и третьей — к шестнадцатой. То есть, цикличность закрытия фильтра в первом случае составляет четыре ноты, в других — одну. В зависимости от настроек он или "квакает" на каждой ноте, или имитирует звук скоростного выпиливания лобзиком. То есть, изменяя настройки привязки к темпу и выбирая направление срабатывания фильтра, можно вносить в проигрываемую секвенцию те или иные акценты.

В файле Low_freq_modes продемонстрировано, как воздействует на звук эквалайзер Low Freq из секции микшера, работающий в различных режимах. Здесь также используется арпеджиатор, и вручную изменяется частота среза фильтра. На каждые несколько нот приходится открывание и закрывание фильтра. После каждого закрывания фильтра эквалайзер переключается в следующий режим. Последовательность режимов: cut, flat, boost. После небольшой паузы эта же последовательность операций повторяется, только на этот раз с включенным эффектом овердрайв.

Лично мне показалось, что в данном случае понятие "низкая частота" скорее подразумевает диапазон нижней середины, поскольку низкое гудение действительно возникает, а вот превращение низкого звука в хлесткий бас — не происходит.

Еще два примера я записал с помощью неизмененного заводского пэтча. В первом используется несложный паттерн арпеджиатора с плавным неглубоким открытием и закрытием фильтра. Подобные построения неоднократно встречались мне в музыке стиля рэйв, так что для определенности я и файл назвал именем Rave. Второй пэтч работает в режиме разделения клавиатуры. В нижнем тоне у него применяется бас, в верхнем тоне — нечто вроде солирующей фразы, сыгранной с использованием арпеджиатора. Звучит этот пэтч довольно драматично. Я просто наиграл небольшой кусочек, ничего не регулируя. Файл называется Split1.

Еще один пример демонстрирует подобную конструкцию, но без арпеджиатора. В левой руке играет нечто вроде баса, в правой — едкий солирующий звук, созданный с использованием синхронизации осцилляторов. Файл называется Split2.

Еще несколько примеров показывают работу синтезатора с использованием встроенных эффектов. Несколько пэтчей для этих целей я создал самостоятельно, не трогая заводские образцы. Файл с названием User_patch1FX демонстрирует тембр, который, вероятно, можно отнести с категории synth pad. Здесь проигрывается несложная партия в две руки, короткими звуками, как на каком-нибудь клавесине. Вначале записаны несколько тактов "сухого" звучания. Затем встык прописана та же самая тема, но с легкой реверберацией и модулированной задержкой. Легко заметить, что "примоченный" звук приобрел пространственность, которой он был полностью лишен вначале. Файл User_patch2FX — это вообще классический подклад, мягкий и округлый. В этом примере так же записана "сухая" фраза, а вслед за ней — обработанная. Результат действий процессора налицо.

Один пример я решил полностью посвятить встроенному ревербератору. Он так и называется — Reverb. Здесь используются короткие звуки категории synth lead. Вначале несколько "сухих" образцов, затем — с реверберацией. Звуки с включенным процессором проигрывались с продолжительными паузами, чтобы можно было в полной мере оценить реверберационные хвосты. Для проверки использовались высокие и низкие звуки, и ревербератор, на мой взгляд, показал себя очень хорошо. В хвостах я слышал отголоски именно тех звуков, которые вызывал нажатием клавиш.

Пример воздействия хоруса на басовый звук показан в файле Bass_saw_chorus. Как явствует из названия, это басовый пэтч, созданный на основе пилообразной волны. Фразы, сыгранные исходным и обработанным звуком, записаны встык. Хорошо заметно "ужирнение" звука, однако мне показалось, что одновременно он немного разрыхляется.

Следующий пример — двухтоновый пэтч в режиме разделения клавиатуры. В левой руке исполняется низкий жужжащий звук (типа drone), в правой — легкая солирующая партия, вроде синтетической дудочки. Два одинаковых куска сыграны и записаны встык. Но первый из них — почти без обработки, а во втором солирующий звук обработан хорусом из имеющегося комплекта. Файл называется Split_Chorus.

Еще один пример технического характера демонстрирует возможности тонкой настройки эффекта задержки. В данном случае я выбрал только параметр HF Damp, позволяющий ослабить верхние частоты в задержанном сигнале, чтобы сделать отражения похожими на естественные, происходящие в природных условиях. Здесь использовалась сольная тема из предыдущего примера. Первая фраза сыграна с полной полосой пропускания процессора, а при проигрывании второй фразы был задействован дампинг. Файл называется Delay_pure&HF_Damp.wav.

Два следующих примера показывают, как можно применять модулированную задержку для обработки быстроизменяющегося звука. Речь идет об арпеджио. Если обычный продолжительный звук с применением этого эффекта становится просто широким, примерно как от действия хоруса, то арпеджио иначе как летучим не назовешь. Подобным приемом часто пользуются музыканты трансовых направлений, создавая эффектные заполнения звукового полотна. Смысл этого приема состоит в следующем. Берем задержку, желательно неравномерно распределяющую звук по каналам, и синхронизируем время задержки с тактовой сеткой, выбрав, скажем, какую-нибудь шестнадцатую триоль. При воспроизведении арпеджио с такой обработкой, звуков будет больше, чем без нее, но звучать это будет малоинтересно, поскольку прямые и задержанные сигналы будут просто сливаться. Так будет до тех пор, пока мы не начнем модулировать время задержки. Модуляция циклически изменяет время задержки в очень небольших пределах, что приводит к непрерывному циклическому уплыванию высоты тона задержанного сигнала. Одновременно с этим происходит легкая ритмическая рассинхронизация, плавно сдвигающая задержанный звук то вперед, то назад. То есть, исходные звуки перестают сливаться с задержанными. Легкая расстройка задержанного звука относительно оригинала, в особенности, если в разных стереоканалах она различна, одновременно с плавным легким сдвигом во времени приводит к интересному пространственному эффекту.

Прослушать вышеописанный эффект можно в файле Mod_delay_arpeggio1. Вначале слышно исходное арпеджио, затем плавно вводится уже модулированная задержка, что приводит к ощутимому пространственному расширению и некоторому размыванию звука. После короткой паузы этот же кусочек отыгран несколько по-другому. Задержка используется с самого начала, но без модуляции. Последняя вводится постепенно, приводя в конечном итоге к тому же результату, что и в первой части.

Второй пример записан несколько иначе. Арпеджиатор здесь играет аккордами, неровный ритм воспроизведения которых запрограммирован в паттерне. Вначале звучит необработанный пэтч, затем регулятором Depth в секции эффектов плавно вводится задержка с заранее установленными обратной связью и модуляцией. Ритмическое наполнение арпеджиированной партии заметно меняется, так же, как и пространственное. Файл называется Mod_delay_arpeggio2.

Следующий пример — несколько более сложный. Для него я сконструировал двухтоновый пэтч с басом в левой части клавиатуры и одноголосным "лидом" в правой. Играл я в две руки в режиме разделения клавиатуры, кроме того, в аудиовход подавалась партия ударных, которая негромко подмешивалась к собственным голосам синтезатора. Такую конфигурацию можно считать одним из вариантов "живого" использования синтезатора, например, на концерте, когда не хватает входов имеющегося микшера, или же регулировка специально отдана человеку, играющему на синтезаторе.

В качестве темы я выбрал кусочек композиции "Баллада" Дидье Маруани из альбома Magic Fly группы Space. Но сыграл его с некоторыми "вольностями". Для верхнего тона пришлось создать тембр, похожий на оригинальный, с быстрым портаменто. Он был собран на основе волновых форм Super Saw и FB Osc с использованием легкого овердрайва. Для нижнего тона использовалась простая комбинация обычной пилы и "суперпилы". Процессор эффектов использовался для придания партиям легкого объема. Файл с этим образцом называется Live_play.

До этого мы, в основном, говорили о "звуках" вообще и о влиянии встроенных эффектов на темброобразование. Теперь же мне бы хотелось подробнее рассмотреть вполне конкретный аспект применения синтезатора. Я имею в виду работу в басовом регистре. Возможность издавать плотные басовые звуки с быстрой атакой, так необходимые во многих направлениях ритмической электронной музыки, — это довольно важный аргумент при выборе инструмента. Существует мнение, что во многих случаях партию баса лучше всего поручить истинно аналоговым синтезаторам и что эти старенькие уже инструменты почти нечем заменить даже сейчас, когда на рынке присутствует большое количество квазианалоговых моделей. Возможно, всему виной это самое "квази", или же в цифровых решениях сложно реализовать высокую скорость нарастания выходного напряжения усилительного тракта. Поэтому мы попытаемся обособленно рассмотреть моделирование баса.

Файл под названием Bass_arpegg демонстрирует работу синтезатора в басовом регистре с простыми звуками и с ручным изменением частоты среза низкочастотного фильтра. Здесь записаны четыре части, разделенные короткими паузами. Первые две — это бас, созданный на основе пилообразной волновой формы. Вначале проигрывается чистый звук, затем вводится неглубокий эффект овердрайв.

Третья и четвертая части — бас, созданный на основе прямоугольной волновой формы. Вначале проигрывается "чистый" звук, затем — с перегрузкой. В одиночном исполнении все партии звучат достаточно упруго.

После этого эксперимента я попробовал другой вариант. Сконструировал пэтч, где в нижнем и в верхнем тонах звучит только бас (слегка обработанный задержкой и реверберацией). Этот пэтч работает в режиме наложения тонов. В обеих частях использован арпеджиатор. Нижний тон всегда играет неизменным "бумкающим" звуком, а верхний тон я сделал активным, и в процессе исполнения крутил регуляторы фильтра. И частоту, и резонанс. Соответственно, получился звук с неизменной опорой на нижнем тоне, но, в то же время, с украшательствами в виде подвижных разверток фильтра на звуке верхнего тона.

Файл называется Bass_double. В нем записаны подряд три фрагмента продолжительностью около 20 секунд каждый. Везде звучит арпеджио с развертками фильтра, но в каждом фрагменте использованы фильтры разных типов. Они идут в такой последовательности: LPF, HPF, BPF. Звучание такого рода пэтча кажется мне довольно занятным. Здесь присутствует и опорная часть, и некоторая "шершавость" звука, которую привносит изменяющийся тембр верхнего тона.

Еще один пример показывает образец баса с овердрайвом. Вначале записан звук без использования дополнительных эффектов, затем для его расширения в пространстве добавлено некоторое количество модулированной задержки и реверберации. Файл называется Bass_EFX.

Каждый из перечисленных образцов по-своему хорош, однако из приведенных примеров нельзя понять, насколько полученные басовые звуки смогут держать на своих плечах реальную композицию.

Поэтому напоследок хочу привести примеры работы SH201 в реальных условиях, в окружении звуков других инструментов. То есть, в композиции. Прежде всего, чтобы ориентироваться в миксе, предлагаю прослушать короткий файл Saw_arpegg, в котором записан кусочек партии синтезатора. Именно эта партия и будет проигрываться в миксе, с переходами на октаву вверх и вниз. Сама композиция представлена в файле Mix1_arpegg. Она содержит партию ударных, умеренный бас, "подвешенный" стрингс и ритмизированный "кислотный" подклад, главная задача которого — маскировать наше тестируемое арпеджио. Звуки для каждой партии брались с различных инструментов и смешивались в микшере Soundcraft Spirit ES. Никакая дополнительная обработка, кроме легкой реверберации, не использовалась.

Этот тест несложный, поскольку в композиции использовано мало партий. Но, с другой стороны, здесь создается довольно сильная маскировка, поскольку ритмизированный подклад тембрально похож на тестируемое арпеджио, работающее в верхнем регистре. Возможно, этому виной то, что этот подклад я взял с инструмента Roland SH32, — ведь чувствуется какая-то родственность или преемственность в звучании двух этих синтезаторов. Временами мне трудно отличить арпеджио от ритмического подклада, и как раз тогда, когда оно уходит вверх. Однако внизу оно слышно достаточно отчетливо. Думаю, что для легкого микса читаемость арпеджированной партии можно признать удовлетворительной. А маскировка, возникающая в верхних регистрах, обусловлена тем, что сочетание тембров я подобрал не очень удачно.

Следующий микс был записан для проверки читаемости баса SH201. Файл называется Mix2_bass и тоже содержит фрагмент несложной композиции. Чтобы было легче ориентироваться, композиция начинается с нескольких тактов басовой партии SH201. Затем вступают ударные, после них легкий подклад и ритмическая партия с изменяющимися параметрами пропускающего фильтра. Эта партия играет роль маскирующей. Легкие звуки, своеобразными капельками звучащие вверху, сыграны для заполнения пустых мест и никакой маскировочной нагрузки не несут.

Должен заметить, что этот басовый звук я довольно долго крутил по-всякому, но остался недоволен результатом. Он оказался рыхловат, что, впрочем, не мешало ему удержаться "на плаву" в момент наименьшей маскировки. Но в сложных местах микса, когда возрастало присутствие низких частот от ритмической партии, бас просто теряется. Гудение есть, а "прокачки", то есть ритмичного давления — нет. Когда я пытался повозиться с огибающей фильтра, придавливая рыхлость регулятором Depth, звук становился слишком коротким и при микшировании вообще пропадал в никуда. Когда пробовал дополнительно увеличить время спада огибающей, чтобы "вытянуть" звук, он вновь становился прозрачным и рыхлым. Таким образом, получить на SH201 опорный бас для использования в композиции мне не удалось. Но если не ставить столь жестких требований к басу и не использовать очень плотные аранжировки, то, думаю, можно что-то вытащить и из нижнего регистра синтезатора.

Для сравнения предлагаю прослушать второй вариант этой же композиции. Здесь я попытался убить сразу двух зайцев. Во-первых, для басовой партии был использован синтезатор Roland SH101 — одноголосный аналоговый инструмент, самый известный представитель серии SH. Это для того, чтобы нащупать разницу между аналоговым и квазианалоговым синтезатором.

Во-вторых, поскольку SH201 высвободился, я решил использовать его как сольный инструмент. Прочие инструменты остались на своих местах.

Таким образом, в данном миксе мы одновременно можем проверить читаемость баса SH101 и читаемость соло SH201 в реальных условиях. Учитывая не вполне удачный опыт с "похожестью" тембров в первой композиции, для сольных партий данного микса я создал два новых пэтча, звучание которых явно не пересекалось с прочими партиями в миксе. При этом я старался сделать их достаточно мягкими. Ведь резкие звуки заведомо легко смогут пробиться наружу, а мне хотелось, чтобы они выделялись только тембром. Один из них имеет своеобразный обволакивающий характер — его завывание легко определяется среди прочих тембров. Второй построен с использованием медленного спада огибающей у фильтра типа HPF. Своеобразный "вжикающий" или мяукающий характер этого звука также помогает ему не потеряться среди прочих. В качестве дополнительного "усилителя непохожести" в сольных пэтчах SH201 я ощутимо использовал модулируемую задержку. Микс с этим вариантом композиции находится в файле Mix2_solo-mild.

Не правда ли, удивительно, сколь мощно SH101 в паре с ударными "держит" на себе ритмику композиции? И никуда не пропадает. И на настройку инструмента я потратил буквально две минуты.

Про сольные партии, которые исполнял SH201, можно ничего не говорить — они стойко держались и были хорошо слышны даже тогда, когда на первый план выползал маскирующий ритмический звук. Так что в этой части теста результат можно считать положительным.

И все же мне не давал покоя провал баса SH201 в миксе. Ведь в одиночку инструмент демонстрировал неплохой результат. Куда же он пропадает в окружении других звуков? В общем, я не удовлетворился прослушиванием и решил заняться просматриванием результатов. В звуковом редакторе Cool Edit Pro вытащил сонограммы басовых звуков, увеличил их и начал рассматривать. Оказалось, не напрасно. Именно в спектральном изображении обнаружились интересные моменты. Посмотрите на рис. 18. Здесь приведены сонограммы стартового звука баса, использованного в миксах под названием "Mix2". Для удобства просмотра я расположил их рядом, на одном уровне. Слева изображен звук SH101, справа — SH201.

Что мы можем увидеть? Прежде всего — разную гармоническую структуру. Звук SH101 имеет более плотное расположение гармоник, и приличный уровень их мощности приблизительно до 500 Гц (желтая окраска линий). У звука SH201 плотность гармоник вдвое меньше, кроме того, самые мощные из них располагаются в пределах 300-350 Гц. Все, что расположено выше, просто чуть слышно "попискивает" (красные линии на сонограмме) и в окружении звуков других инструментов просто обязано потеряться. Кроме того, налицо более сильная фильтрация звука в SH201 — видимые гармоники заканчиваются ниже на частотной шкале. Таким образом, можно сделать вывод, что я неправильно выбрал басовый звук в SH201 для записи данного микса.

Кроме того, анализируя сонограмму при большем горизонтальном разрешении, я обнаружил, что время, в течение которого одни и те же гармоники приобретают одну и ту же мощность, в разных инструментах различно. В SH101 все переходные процессы происходят быстрее, чем в "двести первом". Если перевести все это на нормальный язык, то можно сказать, что скорость нарастания выходного напряжения при прохождении сигнала в звуковом тракте SH101 выше, чем у SH201. Таким образом, первый инструмент работает несколько более резво, что также помогло ему "обставить" второй.

Но это еще не все. В звуковом примере Bass_arpegg, упоминавшемся ранее, есть образец звука, весьма похожего на звук SH101, использованный в миксе. Он построен на пилообразной волне, причем есть звук той же высоты, что и в миксе. Я решил взять его "на анализ" и снял сонограмму двух звуков одинаковой высоты, но с различной степенью пропускания низкочастотного фильтра. Изображения можно просмотреть на рис. 19. Слева показан звук с закрытым фильтром, справа — с открытым. Несложно заметить сходство спектра, показанного на левом изображении, со спектром звука SH101, который изображен на рис. 18. Но видно также и то, что как бы я не открывал фильтр, самые мощные гармоники все равно ограничены частотой в 300-350 Гц. Я специально пометил этот уровень светлой горизонтальной черточкой на шкале частот. То есть, это свойство самих осцилляторов, и фильтром здесь ничего улучшить нельзя.

Таким образом, я могу сделать следующий вывод. Независимо от настроек фильтра и практически вне зависимости от выбранной волновой формы басовый звук SH201 будет проигрывать в субъективной плотности аналогичному звуку, полученному на SH101. Возможно, что использование какого-либо дополнительного оборудования, уплотняющего спектр, позволит SH201 показать достаточно хорошие результаты в басовом регистре. Но эту возможность я не исследовал.

Несколько слов об использовании внешнего звукового источника. Фильтр секции Audio In, на мой взгляд, показал очень хороший результат. Не скажу, что он работает мягко, — да и должен ли он быть именно мягким? Но четкость и "гладкость" в его работе мне понравились. При вращении регуляторов фильтр аккуратно перестраивался, адекватно воздействуя на проходящий сигнал.

Часть возможностей фильтра показана в файле под названием Audio_in_drums. Здесь записана закольцованная фраза электронной ударной установки, сначала в чистом виде, а затем подвергнутая обработке. Вначале использовался LPF с возрастающим резонансом, затем HPF. В принципе, барабанная установка, отфильтрованная фильтром низких частот, звучит достаточно банально. Но когда я почти до предела ввел резонанс, от ударной установки осталась тонкая свистулька, тональность звучания которой можно изменять, вращая потенциометр частоты среза. Фильтр верхних частот достаточно аккуратно убирает низкочастотные составляющие при малом резонансе и становится "крикливым" при его увеличении.

Но фильтрация одиночного трека не столь впечатляет, как обработка полноценного микса. Чтобы убедиться в этом, предлагаю послушать два последних примера. Файл Audio_in_original содержит короткие фрагменты ремикса композиции "Pearl's Girl" группы Underworld. Это кусочки нашего исходного звука, который подавался на обработку. Пропущенный через недра синтезатора Roland SH201, вариант звучания этой же композиции (тоже фрагментарно) можно прослушать в файле Audio_in_filtered. Вначале там показана работа ФНЧ с достаточно глубоким резонансом, что позволяет привносить дополнительную тональную составляющую в оригинальный звук. Причем я старался "попасть в тональность" и, кажется, мне это удалось. Второй участок обработан ФВЧ — его работа заметна по тому "песочку", который остается от оригинального звука.

Каких-то глубоких выводов о работе входного фильтра я делать не буду. Работает он устойчиво и вполне музыкально. Для тех редких случаев, когда действительно может потребоваться его использование, полагаю, фильтр будет вполне пригоден.

Заключение
Заканчивая этот обзор, хочу подвести итоги. Инструмент показал себя весьма неплохо, хотя всего два осциллятора на голос и не очень развитые модуляционные функции не дают ему возможности создавать широкую тембровую палитру. Однако его простота в управлении, двухтоновая структура и произвольно программируемый арпеджиатор позволяют делать такие вещи, которые достаточно сложно было бы реализовать на других инструментах. Синтезатор великолепно справляется с построением ярких сольных партий, но слабоват в басу. Встроенный процессор эффектов предлагает достаточно высококачественную обработку, особенно же меня впечатлила модулируемая задержка. Честно говоря, не ожидал ее здесь обнаружить.

Отдельно хочу похвалить существующую возможность раздельного панорамирования звуков верхнего и нижнего тона. Во-первых, это позволяет конструировать очень глубокие стереофонические пэтчи. А во-вторых, полностью разведя Upper и Lower тоны по разным стереоканалам, мы получаем, по сути, два раздельных физических выхода с разными звуками, которые затем можно направлять в раздельную обработку.

Если теперь вспомнить об относительно невысокой цене этого аппарата, то синтезатор можно считать вполне удачным. Учитывая простоту управления, его можно было бы назвать инструментом начального уровня и рекомендовать тем музыкантам, кто только начинает осваивать синтезаторы. Но возможно, что и более опытные музыканты, те, кому приходилось работать на более сложных инструментах, смогут найти в нем для себя что-то интересное.